Explorer sa voix et Chanter

L’exploration et le développement de sa propre voix

« L ‘exploration et le développement de sa propre voix peuvent être un outil efficace au développement personnel ainsi qu’à l’expression artistique dans la mesure où  ça se fait en lien avec un esprit d’ouverture  sur la vie et les relations humaines. » Margaret Pikes

Margaret Pikes a développé son approche de l’exploration vocale à partir de sa formation avec Roy Hart, dont le travail vocal était basé sur les recherches pionnières de Alfred Wolfsohn. Wolfsohn a survécu à la première guerre mondiale et ses recherches sur les liens entre la voix et les émotions lui avaient permis sa propre guérison des traumatismes de la guerre. Il était devenu un professeur de voix dans une démarche novatrice et radicale.

Wolfsohn aimait citer Nietzche: “Apprend s à chanter, O mon âme.” Notre voix est un de nos moyens les plus élémentaires pour nous exprimer et communiquer. Explorer cet instrument merveilleux nous aide non seulement à trouver une meilleure expressivité, mais peut devenir un voyage à la fois ludique et fascinant. Le travail contribue à libérer les énergies bloquées et peut également conduire à un engagement plus profond avec la vie. La production de sons vocaux est un phénomène complexe impliquant non seulement la physiologie, mais aussi les émotions et les instincts. Les racines de la voix humaine se trouvent dans le corps et dans l’esprit, et une exploration de ces racines peut révéler des couleurs vocales, une dynamique et une expressivité souvent étonnamment puissantesEn plus, produire un son a un effet sur deux niveaux: il atteint la personne qui écoute, et le/la vocaliste est souvent aussi physiquement touché par le son produit, d’une manière profonde et libératrice. Cela peut conduire à de nouvelles connexions avec la voix et à une expression artistique beaucoup plus libre et plus vaste. Margaret Pikes à Cologne 2011

Descriptif: Une merveilleuse occasion d’explorer vos possibilités vocales dans la tradition du Roy Hart (matins) et de développer cette exploration en interprétant des chansons choisies par vous avec l’ accompagnement au piano (après midi). L’accent sera mis sur la liberté d’expression et la recherche vocale, mais nous travaillerons aussi la mise en place musicale et rythmique. Nous apprendrons aussi des chansons polyphoniques simples et à la fin du stage, il y aura une courte présentation de « travail en cours » ouverte aux amis et aux autres participants des stages.

Programme du stage : Exploration Vocale: Nous commençons chaque journée avec un éveil corporel. Puis nous proposons des exercices structurés ainsi que des improvisations de groupe et individuelles, afin d’explorer et développer:
• Les sources dynamiques de la voix dans le corps et dans l’imaginaire
• Les racines de la voix dans les sons parlés et chantés
• Le son vocal et ses liens avec le mouvement dans l’espace
• L’écoute active des autres

Travail sur les chansons: nous allons chercher à:
• Développer une meilleure utilisation du souffle
• Apprendre à utiliser la liberté acquise grâce à l’exploration vocale pour chanter avec plus d’expression et de confiance
• Développer une interprétation plus personnelle d’une chanson.
• Chanter avec un accompagnement.

Prices : (hors hébergement) : 490€ (520€ si inscription reçue après 26 Mai)

MARGARET PIKES (UK/FRANCE/ALLEMAGNE) Un des membres fondateurs du Roy Hart Théâtre, elle a dirigé des stages et donné des cours d’exploration vocale en France et sur le plan international depuis plus que 30 ans. Elle est aussi chanteuse dans un nombre de genres – du jazz à la chanson française, y inclus « des Nuits Noires du Monde » avec Michèle Bernard. Elle était soliste dans l’oratoire ‘Canto General’ de M. Theodorakis et Pablo Neruda. Actuellement, elle chante dans le spectacle “Agnes and Walter: A Little Love Story”, dirigée par Neil Paris. Basée à Cologne, elle dirige des ateliers de voix pour débutants et professionnels. Elle enseigne également à Londres ainsi qu’en Italie et en France. www.royhartstimmekoeln.com

NEIL PARIS (UK) est un artiste du dancetheatre et aussi directeur artistique de SMITH Dancetheatre. www.agnesandwalter.co.uk. S’appuyant sur sa formation en théâtre, danse et le yoga, il s’intéresse à la façon dont une utilisation disciplinée du corps peut aider à accéder à notre voix et aussi à comment une exploration ludique peut débloquer la créativité et l’expression. Il a beaucoup travaillé dans les milieux scolaires et communautaires. des environnements professionnels et les universités. De 2003 à 2010 il était membre du Fabulous Beast Dance Theatre www.fabulousbeast.net et a animé des cours et la formation vocale pour la compagnie. Il a aussi été responsable pour la conception des ateliers de la compagie Fabulous Beast. Il a collaboré avec Margaret Pikes et Gianluca Pezzino depuis 2005

Jan Lee (UK) est musicienne, danseuse et enseignante, qui a suivi des formations en Action Theatre (avec Ruth Zaporah) et en Contact Improvisation. Elle s’intéresse à comment l’accès à la créativité,  l’approfondissement de l’expression et l’empathie entre les acteurs et le publique peuvent être aidés par le travail sur la voix et ses relations avec le corps et le mouvement. Elle a joué en tant que danseuse dans des pièces basées sur le travail corporel y inclus des spectacles spécifiques au lieu ; des pièces d’installation art ; la recherche en art interactif et la musique improvisée pour danseurs et acteurs. Elle enseigne le piano et accompagne aussi des cours de danse.